Pada dasarnya kegiatan bernyanyi adalah sebuah kegiatan fisik. Untuk itu seperti halnya dengan pemanasan pada olah raga, dalam kegiatan bernyanyi juga dibutuhkan “pemanasan’’. Kegunaannya untuk mempersiapkan seluruh otot otot yang mendukung proses aktivitas bernyanyi ini seperti, seluruh postur tubuh, otot perut, diafragma, pita suara dan lain sebagainya.
Kegiatan pemanasan choral diawali dengan pelemasan peregangan tubuh utamanya di daerah dada, pundak, bahu, lengan dan leher, seperti contoh pada tautan Complete Warm Up Sequence for Choir. Terdapat berbagai jenis aktivitas pemanasan teknik vokal seperti berlatih tangga nada dan interval, harmoni, pengucapan huruf hidup dan lain sebagainya.
1. Pemanasan Paduan Suara (Choral Warming Up)
Pemanasan paduan suara adalah transisi penting dari kondisi badan yang lelah ke musik yang cemerlang. Untuk beberapa paduan suara, repertoar pemanasan mungkin lebih dari sekadar aktivitas. Namun, aktivitas pemanasan dapat digunakan dengan cara yang lebih praktis dan produktif seperti penyatuan vokal di seluruh paduan suara dan pengembangan keterampilan terkait repertoar.
Pemanasan Aktif (1–2 menit)
Pemanasan aktif termasuk senam ringan, latihan postur, atau peregangan. Dalam latihan pagi hari, akan sangat membantu jika peserta didik menghabiskan satu atau dua menit penuh dengan pemanasan aktif sebelum melanjutkan ke pemanasan vokal. Penting bagi penyanyi untuk menyadari bahwa menyanyi adalah latihan seluruh tubuh. Pemanasan aktif meliputi:
- Lompat atau lari di tempat - ikuti irama atau urutan ritme.
- Peregangan, terutama pada punggung, tulang belakang, dan leher.
- Ekspresi wajah untuk menenangkan dan menghangatkan wajah ke atas: mata lebar, alis ke atas dan ke bawah, senyum dan cemberut.
- Penyelarasan postur tubuh: raih ke bawah dan sentuh jari-jari kaki Anda, lalu jangkau tinggi dan lihat ke langit-langit; tarik napas dalam-dalam untuk melebarkan tulang rusuk, turunkan tangan untuk beristirahat di kepala, lalu biarkan lengan jatuh ke samping.
- Gema bertepuk tangan, atau ikuti pemimpin melalui pola empat ketukan - tepuk tangan, perkusi vokal dan suara. Yang penting di sini adalah membuatnya tetap menyenangkan dan fleksibel. Dan pastikan untuk memberikan ruang yang cukup bagi setiap penyanyi untuk berpartisipasi tanpa mengganggu yang lain.
Latihan Pernapasan (1–2 menit)
Penting untuk meluangkan waktu latihan pernapasan setiap latihan. Meskipun waktu latihan paduan suara tidak memungkinkan untuk memberikan penjelasan lengkap tentang apa yang terjadi di dalam tubuh untuk menghasilkan suara, namun penting bagi semua penyanyi untuk memiliki pemahaman dasar tentang pentingnya pernapasan dan dukungan pernapasan. Beberapa Latihan pernapasan:
- Nafas lambat panjang - Banyak variasi, tetapi paling sering menggunakan hitungan 4 lambat untuk menarik napas dan meniup atau mendesis, terkadang dengan penahan singkat di antaranya. peserta didik harus fokus untuk merasakan gerakan diafragma dan perluasan tulang rusuk sambil meminimalkan gerakan bahu.
- Meniup telapak tangan merupakan salah satu trik yaitu fokus pada tarikan napas atau serangan vokal – Tiup pada telapak tangan cepat berturut-turut sambil memfokuskan napas pada ujung jari Anda yang menjauhi tubuh Anda.
- Pernapasan dikombinasikan dengan suara vokal - Sigh, atau nada yang diperpanjang pada nada tertentu. Ada banyak pilihan di sini, tetapi akan membantu peserta didik jika mereka untuk meletakkan tangan mereka tepat di samping tubuh bagian tengah/diafragma untuk merasakan gerakan pada sisi mereka di dasar tulang rusuk.
Kebisingan/Noises (1–2 menit)
Mungkin memerlukan lebih banyak atau lebih sedikit untuk latihan ini. Suara adalah latihan vokal berdasarkan glissando, penempatan, vokal, dll. Tanpa batasan not tertentu. Jenis latihan ini membantu suara untuk bangun dengan cara yang sehat saat mengakses semua register vokal. Latihannya seperti:
- Getar bibir / bibir berdengung - Latihan penting untuk semua penyanyi! Ini bisa sulit untuk dipelajari, tetapi ini benar-benar menampilkan aliran napas yang konsisten dan relaksasi otot-otot wajah dengan cara yang membuat suara tetap terlindungi.
- Sighs, sirene dan roller coaster - Gunakan vokal murni terbuka dan geser suara dari tinggi ke rendah, rendah ke tinggi dan kembali ke rendah, atau dalam berbagai putaran dan putaran untuk pilihan kreatif. Mintalah peserta didik menggambar lingkaran atau bentuk besar dengan tangan mereka, atau gunakan gerakan melempar untuk mengerjakan penempatan. Praktik terbaik di sini adalah peserta didik meniru suara dan latihan dalam pengulangan cepat setelah Anda memperagakan.
- Gunakan vokal murni terbuka dan geser suara dari tinggi ke rendah, rendah ke tinggi dan kembali ke rendah, atau dalam berbagai putaran dan putaran untuk pilihan kreatif. Mintalah peserta didik menggambar lingkaran atau bentuk besar dengan tangan mereka. Praktik terbaik di sini adalah peserta didik meniru suara dan latihan dalam pengulangan cepat.
- Tongue twister, kata yang berulang, atau kombinasi suara - Gunakan bagian dari salah satu lagu Anda, atau rangkaian kata tertentu, dan geser dari tinggi ke rendah. Minta mereka mengikuti pola ritme, infleksi, dan diksi dengan meniru Anda. Latihan ini banyak menggunakan suara kepala. Gabungkan beberapa di antaranya dengan latihan pernapasan saat pemanasan Anda.
Latihan Vokalisi / Membangun Suara (2–3 menit)
Jenis latihan ini membantu penyanyi Anda memperkuat suara mereka sambil mengembangkan fleksibilitas, presisi, dan kualitas nada. Kombinasi vokal murni, katakata yang dipilih dengan cermat untuk diksi, teknik vokal khusus, latihan pencampuran, penempatan, nada, dan musikalitas - semua keterampilan ini dapat dimasukkan ke dalam latihan ini. Sebagai aturan umum, memulai dengan suara kepala, midrange (nada dasar A, G, atau F) dengan pola menurun, suara ringan di awal, tetapi volume dan kekuatan nada secara bertahap meningkat menjelang akhir rangkaian latihan ini.
Blend / Intonation (1–2 menit)
Latihan-latihan ini membantu peserta didik untuk fokus pada mendengarkan suara di sekitar mereka - di antara bagian dan di dalam bagian mereka sendiri. Ini adalah waktu yang tepat untuk melatih pembentukan vokal murni dan penyeteman akor - semua keterampilan yang berguna dan penting untuk menyanyi ansambel. Berfokuslah untuk meminta setiap penyanyi membentuk vokal dengan cara yang sama seperti Anda, yang dapat ditekankan dengan meminta mereka menggambar lingkaran di
sekitar bentuk mulut dengan jari mereka saat mereka bernyanyi, dan minta mereka belajar mendengarkan keseragaman suara, volume, dan nada. Beberapa latihan dasar di sini adalah:
- Bangun blok akor - do, mi, sol dalam kunci apa saja untuk paduan suara tiga suara, dan naik atau turun setengah langkah.
- Vokal “ooo” serentak - mulai paduan suara dengan serempak, lalu pindahkan secara bertahap berdasarkan bagian menggunakan ½ langkah (laras) atau langkah utuh.
Solfege and Hands Sign (1-2 menit)
Masukkan sedikit sistem Solfege Hands Sign di setiap latihan. Ajari paduan suara peserta didik cara menggunakan isyarat tangan diatonik dan berwarna saat menyanyikan latihan solfeggio, dan terus gabungkan mereka ke dalam latihan menyanyi atau pilihan repertoar Anda. Penting bagi penyanyi paduan suara untuk memahami kunci, hubungan nada dan interval, dan sama pentingnya untuk membuat aplikasi konkret untuk mereka dengan kode tangan.
Lembar Kegiatan Peserta Didik
A. Pilihan Ganda
Petunjuk pengerjaan!
Berilah tanda silang (X) untuk pilihan A, B, C, atau D yang jawabannya benar!
1. Sebelum tahap menyanyikan lagu, perlu dilakukan pemanasan yang berguna untuk:
a. melonggarkan pernafasan
b. membuat badan lebih lentur
c. pelemasan perenggangan otot-otot bagian atas tubuh manusia (kepala)
d. dapat mencapai nada tinggi
2. Jika kita menyanyikan lagu Indonesia Raya, nada awalnya adalah:
a. do
b. mi
c. sol
d. do
3. Solmisasi digunakan untuk mempelajari melodi pada sebuah lagu. Pada saat menggunakan isyarat tangan Kodaly untuk nada sol adalah:
Jawab : c
4. Lagu ini mempunyai lirik yang membakar semangat, sering dinyanyikan pada saat hari Kemerdekaan Indonesia. Syair lagu antara lain sebagai berikut:
Tangan bajumu singsingkan untuk negara
Masa yang akan datang kewajibanmu lah
Menjadi tanggunganmu terhadap nusa....
Judul lagu ini adalah
a. Garuda Pancasila
b. Hari Merdeka
c. Bangun Pemudi Pemuda
d. Halo-Halo Bandung
5. Perhatikan gambar-gambar di bawah ini. Isyarat tangan Kodaly mengindikasikan pada sol mi sa si
a. mi fa la mi
b. do mi la do’
c. sol fa mi sol
d. do re ti do
B. Benar atau Salah
Petunjuk pengerjaan!
Nyatakan Benar atau Salah penyataan di bawah ini!
1. Pada saat kita melakukan pernafasan sebaiknya menghirup udara melalui hidung dengan mengempiskan perut.
Salah
2. Potongan melodi berikut ini merupakan melodi dari lagu Indonesia Pusaka ciptaan Ismail Marzuki.
Jawaban : Benar
C. Essay
Petunjuk pengerjaan!
Ungkapkanlah dengan pernyataan, sesuai yang telah dipelajari atau pun dipraktekkan
1. Bagaimana menurutmu belajar dengan isyarat tangan (Kodaly)?
Simbol tangan pada Hand sign Kodaly digunakan untuk membaca notasi musik pada materi lagu yang dipelajari dan diimplementasikan dalam materi lagu yang dipelajari.
2. Jelaskan peranan dari seorang kondakter/dirigen!
Dirigen adalah orang yang sangat bertanggung-jawab atas suksesnya sebuah penyajian musik atau paduan suara, dalam memimpin paduan suara atau kelompok ensambel lainnya harus jelas, tegas dan dapat dilihat oleh semua anggota kelompok yang dipimpinnya.
D. Praktik
Gunakan isyarat tangan (Kodaly) sambil menyanyikan dengan solmisasi lagu Soleram
0 komentar:
Post a Comment
Mohon tidak memasukan link aktif.